Âm nhạc châu Á bước ra thế giới
Âm nhạc châu Á đang trở thành một trong những động lực tăng trưởng quan trọng của ngành công nghiệp âm nhạc toàn cầu. Từ thành công của K-pop (Hàn Quốc), ngày càng nhiều nghệ sĩ và thị trường trong khu vực vươn ra thế giới, ghi dấu ấn trên các bảng xếp hạng, nền tảng số và những sân khấu quốc tế.

K-pop dẫn đầu làn sóng
Theo Báo cáo Âm nhạc toàn cầu 2026 của Liên đoàn Công nghiệp Ghi âm Quốc tế (IFPI), doanh thu ngành ghi âm thế giới đạt 31,7 tỷ USD trong năm 2025, tăng 6,4%, đánh dấu 11 năm tăng trưởng liên tiếp. Trong đó, doanh thu từ các dịch vụ nghe nhạc trực tuyến (streaming) vượt 22 tỷ USD, chiếm 69,6% tổng doanh thu toàn ngành với 837 triệu tài khoản trả phí. Đáng chú ý, châu Á là khu vực tăng trưởng nhanh thứ 2 thế giới, đạt 10,9%; Trung Quốc tăng 20,1%, vượt Đức trở thành thị trường âm nhạc lớn thứ tư thế giới, trong khi Nhật Bản tăng 8,9% và khu vực này chiếm 45,1% doanh thu âm nhạc vật lý toàn cầu.
Đánh giá về xu hướng này, bà Victoria Oakley - Tổng giám đốc IFPI cho biết: “Âm nhạc chất lượng cùng sự đầu tư của các hãng thu âm đang thúc đẩy tăng trưởng toàn cầu, khi ngày càng có nhiều người sẵn sàng trả phí để thưởng thức âm nhạc”.
Theo báo cáo “Châu Á - Động lực mới của âm nhạc toàn cầu” do đơn vị phân tích dữ liệu âm nhạc hàng đầu thế giới Luminate công bố, châu Á đang dần trở thành khu vực định hình xu hướng nghe nhạc của thế giới. Báo cáo nhận định, thành công của K-pop chỉ là bước khởi đầu cho sự vươn lên của nhiều nền âm nhạc trong khu vực như J-pop (Nhật Bản), C-pop (Trung Quốc), âm nhạc Ấn Độ và Đông Nam Á.
Ông Robert Steiner - Chuyên gia phân tích của Luminate cho rằng, sự phát triển của các nền tảng nghe nhạc trực tuyến đã thay đổi hoàn toàn cách một nghệ sĩ địa phương tiếp cận khán giả quốc tế. Luminate gọi đây là xu hướng “toàn cầu hóa trên nền tảng bản địa”. Nghệ sĩ có thể sử dụng ngôn ngữ mẹ đẻ, khai thác bản sắc văn hóa của mình nhưng vẫn chinh phục khán giả toàn cầu nhờ sức lan tỏa của các nền tảng số và thuật toán gợi ý nội dung.
Không chỉ tạo sức hút trên các nền tảng nghe nhạc trực tuyến, K-pop còn ghi dấu ấn tại những giải thưởng nghệ thuật danh giá nhất thế giới. Tại Lễ trao giải Oscar lần thứ 98 (2026), ca khúc “Golden” trong bộ phim hoạt hình “KPop Demon Hunters” đã giành giải "Ca khúc gốc xuất sắc nhất", trở thành ca khúc K-pop đầu tiên chiến thắng ở hạng mục này. Bộ phim cũng đoạt giải Phim hoạt hình xuất sắc nhất, đánh dấu lần đầu một tác phẩm lấy cảm hứng từ văn hóa K-pop giành 2 tượng vàng Oscar. Thành công của "Golden” cho thấy, âm nhạc châu Á không chỉ chinh phục khán giả đại chúng mà còn được các tổ chức điện ảnh và âm nhạc hàng đầu thế giới ghi nhận, góp phần khẳng định sức lan tỏa ngày càng mạnh mẽ của K-pop trên bản đồ văn hóa toàn cầu.
Sự trở lại của nhóm nhạc nam hàng đầu Hàn Quốc BTS là minh chứng rõ nét cho xu hướng này. Album “Arirang” của nhóm bán gần 4 triệu bản ngay trong ngày đầu phát hành, đồng thời đứng đầu bảng xếp hạng album tại Anh, Đức và Australia. Ca khúc chủ đề “Swim” cũng giúp BTS lần đầu tiên giữ vị trí số một trên Bảng xếp hạng đĩa đơn Vương quốc Anh (UK Singles Chart). Buổi hòa nhạc đánh dấu sự trở lại của BTS tại Seoul còn thu hút 18,4 triệu lượt xem trực tiếp trên Netflix, lọt Top 10 tại 80 quốc gia và đứng đầu bảng xếp hạng của 24 quốc gia.
Sức ảnh hưởng của âm nhạc châu Á tiếp tục được khẳng định tại FIFA World Cup 2026. Liên đoàn Bóng đá Thế giới (FIFA) lựa chọn nhóm nhạc BTS biểu diễn cùng Madonna và Shakira trong chương trình nghỉ giữa hiệp đầu tiên trong lịch sử trận chung kết World Cup, trong khi Lisa (thành viên nhóm Blackpink) là nghệ sĩ Thái Lan đầu tiên và cũng là nữ nghệ sĩ K-pop đầu tiên biểu diễn tại lễ khai mạc World Cup 2026 ở Mỹ.

Trung tâm tăng trưởng mới
Bên cạnh sự bùng nổ của các nền tảng nghe nhạc trực tuyến, thị trường biểu diễn trực tiếp đang trở thành động lực tăng trưởng mới của âm nhạc châu Á. Tại Diễn đàn Âm nhạc Golden Melody Festival 2026 (Đài Loan), ông Justin Sweeting - Đồng sáng lập và Giám đốc Âm nhạc lễ hội Clockenflap (Hong Kong) - nhận định chi phí tổ chức ngày càng tăng tại châu Âu và Bắc Mỹ đang khiến nhiều nghệ sĩ và đơn vị tổ chức chuyển hướng sang châu Á. Với lợi thế về hạ tầng, kết nối giao thông thuận lợi, dân số trẻ và tầng lớp trung lưu ngày càng mở rộng, khu vực này đang trở thành một trong những thị trường biểu diễn hấp dẫn nhất thế giới.
Đồng thời, hành vi của khán giả cũng thay đổi khi họ không chỉ mua vé để xem một buổi biểu diễn mà còn tìm kiếm những trải nghiệm trọn vẹn. Điều đó buộc các đơn vị tổ chức đầu tư nhiều hơn vào không gian sự kiện, hoạt động tương tác và các dịch vụ dành cho người hâm mộ, biến mỗi buổi hòa nhạc thành một trải nghiệm thay vì chỉ là một chương trình biểu diễn.
Sự trỗi dậy của âm nhạc châu Á cũng kéo theo những thay đổi trong mô hình kinh doanh của ngành công nghiệp âm nhạc. Trung Quốc đang dẫn đầu về "nền kinh tế người hâm mộ" với các mô hình thành viên cao cấp (Super VIP), nội dung độc quyền, hàng hóa số và các dịch vụ dành riêng cho người hâm mộ trung thành.
Ở góc độ công nghệ, IFPI cho biết ngành công nghiệp âm nhạc đang bước vào giai đoạn đổi mới với sự tham gia ngày càng sâu của trí tuệ nhân tạo (AI). Theo IFPI, nhiều hãng thu âm đã hợp tác với các doanh nghiệp công nghệ để phát triển các mô hình cấp phép và ứng dụng AI nhằm hỗ trợ quá trình sáng tạo, mở rộng cơ hội doanh thu cho nghệ sĩ.
Sự trỗi dậy của âm nhạc châu Á còn phản ánh sự dịch chuyển trong cán cân văn hóa toàn cầu. Bà Victoria Oakley cho rằng các cộng đồng âm nhạc địa phương đang ngày càng phát triển mạnh, tạo điều kiện để nghệ sĩ xây dựng lượng người hâm mộ vững chắc ngay tại thị trường trong nước trước khi mở rộng ra quốc tế. Ngành công nghiệp âm nhạc còn góp phần thúc đẩy xuất khẩu văn hóa, việc làm và sức mạnh mềm của mỗi quốc gia.

Ở góc độ nghiên cứu thị trường, Luminate cũng nhận định châu Á đang trở thành trung tâm của những xu hướng tiêu dùng âm nhạc mới. Nhờ dân số trẻ, tỷ lệ sử dụng điện thoại thông minh cao và sự phổ biến của các nền tảng số, khu vực này không chỉ là thị trường tiêu thụ mà còn là nơi sản sinh nhiều mô hình kinh doanh mới cho ngành âm nhạc, từ dịch vụ phát trực tuyến, cộng đồng người hâm mộ đến các hình thức thương mại hóa nội dung số. Việc ngày càng nhiều nghệ sĩ thành công với chính ngôn ngữ và bản sắc văn hóa của mình cho thấy thị trường quốc tế đang cởi mở hơn với sự đa dạng văn hóa, mở ra cơ hội phát triển bền vững cho âm nhạc châu Á trong nhiều năm tới.
Âm nhạc châu Á đang chứng minh sức ảnh hưởng ngày càng mạnh mẽ đối với ngành công nghiệp âm nhạc toàn cầu. Với đà tăng trưởng của các thị trường trong khu vực, sự phát triển của công nghệ số và sức sáng tạo của các nghệ sĩ, châu Á được kỳ vọng sẽ tiếp tục là một trong những trung tâm quan trọng định hình tương lai của âm nhạc thế giới trong những năm tới.