Báo Đại Đoàn Kết Văn hóa

Triển lãm Mỹ thuật Quốc gia 2026: Cuộc đối thoại giữa nghệ thuật và giáo dục

Báo Đại Đoàn Kết Tăng kích thước chữ

Triển lãm Mỹ thuật Quốc gia 2026: Cuộc đối thoại giữa nghệ thuật và giáo dục

Báo Đại Đoàn Kết trên Google News

132 tác phẩm của 116 tác giả cùng hội tụ tại Triển lãm Mỹ thuật Quốc gia 2026, đang diễn ra tại Trường Đại học Sư phạm Hà Nội (số 136 Xuân Thủy, Hà Nội). Kéo dài đến ngày 28/8, triển lãm gợi mở một cuộc đối thoại giữa nghệ thuật và giáo dục, giữa những giá trị được trao truyền và những tìm tòi của mỹ thuật đương đại.

Khách tham quan Triển lãm Mỹ thuật Quốc gia 2026.
Khách tham quan Triển lãm Mỹ thuật Quốc gia 2026.

Có một điểm khá thú vị ở triển lãm lần này: Đứng sau những tác phẩm được giới thiệu không chỉ là các họa sĩ, mà còn có những người đang ngày ngày đứng trên bục giảng. Họ là giảng viên, giáo viên mỹ thuật, cùng sinh viên và cựu sinh viên từ nhiều địa phương trên cả nước. Vì thế, triển lãm cũng có thể được nhìn như một lát cắt của đời sống mỹ thuật trong môi trường giáo dục.

Với chủ đề “Nghệ thuật và giáo dục: Truyền thống - Đương đại”, triển lãm giới thiệu các tác phẩm hội họa, điêu khắc, đồ họa... xoay quanh con người, văn hóa, quê hương và đời sống. Từ những chất liệu quen thuộc đến cách biểu đạt mới, mỗi tác giả mang đến một cách nhìn riêng, tạo nên sự đa dạng cho không gian trưng bày.

Ở đây, “truyền thống” và “đương đại” không được đặt thành hai phía đối lập. Chúng gặp nhau trong những câu chuyện về ký ức, văn hóa, con người và đời sống hôm nay; trong cách các nghệ sĩ lựa chọn chất liệu, ngôn ngữ tạo hình và cách nhìn về thế giới xung quanh. Chính sự chuyển động ấy khiến một triển lãm mang chủ đề giáo dục không chỉ nói về giáo dục, mà còn cho thấy nghệ thuật có thể được trao truyền và làm mới như thế nào.

PGS.TS Nguyễn Lân Hùng Sơn - Phó Hiệu trưởng Trường Đại học Sư phạm Hà Nội, nhấn mạnh điểm đặc biệt của triển lãm là nhiều tác giả đồng thời là những họa sĩ chuyên nghiệp và những người trực tiếp giảng dạy mỹ thuật. Họ vừa là những người vừa đứng trước giá vẽ, vừa đứng trên bục giảng, qua đó vừa sáng tạo nghệ thuật, vừa truyền cảm hứng sáng tạo cho thế hệ trẻ.

Đó cũng là lý do mỗi tác phẩm ở đây có thể được nhìn từ nhiều phía. Với người xem, đó là một tác phẩm để thưởng lãm. Với sinh viên mỹ thuật, đó có thể là một bài học trực quan về hình thức, chất liệu và tư duy sáng tạo. Với những người làm giáo dục, tác phẩm còn mở ra câu hỏi về cách đưa nghệ thuật đến gần hơn với người học và cộng đồng.

Trong khuôn khổ triển lãm, cuộc tọa đàm về mỹ thuật với sinh viên cũng tạo thêm không gian trao đổi trực tiếp giữa những người sáng tác, giảng dạy và thế hệ trẻ.

Một triển lãm có thể bắt đầu từ những bức tranh, tác phẩm điêu khắc hay đồ họa, nhưng điều ở lại đôi khi là những cuộc gặp gỡ phía sau chúng. Ở Triển lãm Mỹ thuật Quốc gia 2026, đó là cuộc gặp giữa người thầy và người nghệ sĩ, giữa bài học và trải nghiệm, giữa ký ức văn hóa và những cách nhìn mới. Và rộng hơn, là cuộc đối thoại để nghệ thuật tiếp tục sống trong giáo dục, trong đời sống và trong tâm hồn mỗi người. 

Thùy Liên